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合成全景效果圖里是技術重要？還是藝術重要？
氛圍
5.0
色彩
5.0
構圖
5.0
燈光
5.0
材質
5.0
* 以上數據由網友評出，僅供參考
氛圍
5.0
色彩
5.0
構圖
5.0
燈光
5.0
材質
5.0
* 以上數據由網友評出，僅供參考
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評論3
推薦4
2016-08-21 12:41
不論你是單干的高手還是優秀工作室的運營者，你都必須平衡的兩個因素就是技術和藝術，到底哪個更為重要呢？其實這個問題就如同雞蛋和雞的問題一樣。高超的技術成就完美的藝術，追求完美的藝術需要高超的技術做支持。
藝術
其實在每個人最開始進入行業的時候，都不是生來就是從行業的一個高點出發的，也鮮有人第一份工作就是知名表現公司的，絕大部分都是自己慢慢前進積累的過程。在整個過程中你不斷的會學到可以讓你達到你想要的效果和目的的手法和技術，從這點看來，你做的行業是個藝術行業，技術為藝術服務。
假如你的一切努力是為了做出照片級別的表現作品，那這不叫藝術——充其量就是一個圖像技術，一個你自己喜歡的CG臨摹技術。如果想要達到一定的行業高度，你必須做出藝術級別的作品來，而僅用高超的技術手段來向人們展示你作品里的內涵和故事還是不夠的，你的作品要能感染人們，讓人們對你所畫出來的東西有共鳴，有代入感，能營造出一定的氛圍來，比如人們看到你的大廳，就想象著自己坐在那里喝著茶看著報，你的畫的辦公室讓人看了就想要在這樣的辦公室里工作，讓人有身臨其境，置身于你所畫出來的場景中。
按照一張照片來為你的表現作品做參考這個非常值得推薦幾乎我們看到的那些高手所謂的寫實效果也大都采用了照片臨摹的辦法，平時經常記得保存你覺得好看的照片作為將來渲染時候的參考是個好習慣，很多時候藝術家的靈感來自于平時看到的東西留存在腦海里的記憶。這件工作沒什么難的，只要去做可以了，你可以利用一些圖片網比如花瓣或者pinterest來建立自己的畫板分類保存你搜集到的照片，以便將來查閱的時候可以快速找到你要的類型。
當然你也可以在搜集照片的同時也搜集表現作品，如果我們的目的是做出逼真的效果 ,那么我們就應該拿照片來做參考，平時留意搜集各類視覺沖擊效果大的建筑照片和室內照片（建筑照片這里給大家一個網站，每張都是藝術品：https://1x.com/photos/latest/architecture
還有幾個也很不錯的攝影網：
http://www.doublespacephoto.com/
http://www.tomarban.com/
http://iwan.com/
另外注意觀察身邊的環境也是個很好的積累辦法，尤其是各類材質的表現，你可以很輕松的找到很多現實世界里非常好的參考，隨時拿手機照下來。你的作品里表現越多真實世界的樣貌，你和觀看這幅作品的人之間的情感交流就會更進一步，也就是之前說的共鳴了。
每個作品都問問自己這幾個問題：
1-主角是誰？
是建筑？或者是周邊的環境比如街心花園或者一個廣場？或者中央的開放空間？有了這個答案就知道你之后要把你的技術發揮在哪里了，比如模型的細節刻畫，材質的逼真表現等。
2-時間
雖然夜景能制造更多的氣氛和感染力，但不是每個建筑都適合用夜景來表達的，比如學校醫院這種機構，假如做成黃昏的場景就顯得很很不恰當！有個討巧的辦法可以分享給大家，關心一下時下正在發生的流行事件，如果可以的話，將其結合進去，打個比方，當地有大型的節日或者全國性的節日比如春節，元旦等，就可以在渲染和后期里制造出該類的氣氛，還有就是注意項目上線的時間，比如是冬季，就可以渲染一個冬季的氛圍來，這些技術可以獲取一些客戶的共鳴。
3-地點：
你可能會覺得這個無關緊要，不過最好能知道項目的地點，這有助于你背景的設置，明明一個北京的項目，你卻用東方明珠做背景這顯然是滑稽的，這是最明顯的一個點，其他還有諸如當地特有的一些市政建設，綠植種類，出租車的顏色，交通燈的樣子，各類路標甚至當地車牌的顏色等等，都會為你的真實度加分，在當地客戶看到這么一個作品時，你說是不是會有身臨其境的共鳴？
其實這個時候事情已經不單是畫出一個有建筑有空間的渲染作品了，是一個將真實世界里的元素結合到虛擬世界里的過程。為了讓這個作品能起到感染人的作用，所有的元素都必須符合常理，符合真實的世界，并且你得具備一雙銳利的眼睛能找出畫面里不對勁的地方來。
4-目的
這是個最難有答案的問題了，為什么會有這個項目？是為了改善那里的居住環境？還是為了造個高樓吸引投資？或者是為了擴大現有的建筑占地面積？你的作品里最好能體現出這個項目存在的意義來。
現實世界主宰虛擬世界
雖然我們可以在電腦里做出很多瘋狂的現實世界里不可能實現的東西來，但這并不意味著我們真的就能這么去做，最簡單的例子就是為了讓空間顯得寬廣無比，我們通常把攝像機的鏡頭拉倒不真實，為了效果最佳，我們讓太陽從西邊出來，為了讓場景照亮到每個角落，我們可以讓燈泡發出不可能的強光，我們還經常做一些只有上帝才能觀察到的角度來，其實保持你的作品最簡單的真實就可以了。
記住，表現的目的是為了表達在現實世界里，這個項目將帶給人們什么體驗和感覺！
一副好的表現需要考慮的除了技術之外，還有很多審美的東西，比如色彩搭配（重中之重），黃金比例，奇數法則（一般奇數量的東西比偶數量的東西更有動感）等，能在作品里靈活運用這些藝術法則將給你的畫作帶去藝術感。另外也要注意循序自然法則，別太夸張了：色溢，體積光，焦距，過分的后期處理等，以看起來賞心悅目為準即可。
PS是把雙刃劍，當你對一副已經很有感染力的作品再做大量后期處理的時候，其結果可能會讓畫面更加具有藝術性，但同時過分的后期也會使得畫面過于失真而適得其反，在后期處理時，著重把你渲染里所沒能達到的效果做出來是最為關鍵的，很多人都會在PS里加入很多過分的藝術效果而忘記了PS的最大作用是彌補渲染上的缺陷。
表現通常是一個項目的最初階段，很多時候是投標和比稿，在時間上是非常有限的， 所以在PS里的后期尤其要有側重的進行。
多謝老師指點
氛圍 5 色彩 5 構圖 5 燈光 5 材質 5